【影片原名】I racconti di Canterbury/The Canterbury Tales
【中文名称】坎特伯雷故事
【影片类型】剧情/喜剧/爱情
【影片时长】107 mins
【国　　家】意大利/法国
【出品年代】1972
【影片分级】X
【导　　演】皮埃尔·保罗·帕索里尼 Pier Paolo Pasolini
【主要演员】Ninetto Davoli ....Perkins
　　　　　　Franco Citti ....The Devil
　　　　　　休·格里夫斯 Hugh Griffith ....Sir January
　　　　　　劳拉·贝蒂 Laura Betti ....The Wife from Bath
　　　　　　Josephine Chaplin ....May
　　　　　　Alan Webb ....Old Man
　　　　　　皮埃尔·保罗·帕索里尼 Pier Paolo Pasolini ....Geoffrey Chaucer
　　　　　　J.P. Van Dyne ....The Cook
　　　　　　Vernon Dobtcheff ....The Manager
　　　　　　Adrian Street ....Fighter
　　　　　　O.T. ....Chief Witch-Hunter
　　　　　　Derek Deadman ....Seller of indulgences
　　　　　　Nicholas Smith ....Friar
　　　　　　George Bethell Datch ....Host (as George B. Datch)
　　　　　　Dan Thomas ....Nicholas
　　　　　　Michael Balfour ....John the carpenter
　　　　　　珍妮·鲁纳奎 Jenny Runacre ....Alison
　　　　　　Peter Cain ....Absalom
　　　　　　Daniele Buckler ....Witch Hunter
　　　　　　John Francis Lane ....Monk
　　　　　　Settimo Castagna ....Angel
　　　　　　Athol Coats ....Lustful richman
　　　　　　Judy Stewart-Murray ....Alice
　　　　　　汤姆·贝克 Tom Baker ....Jenkin
【内容介绍】本片是帕索里尼“生命三部曲”的第二部，取材于十四世纪英国诗人乔叟的同名诗体小说集。文学原著由23篇相对独立的故事组成，在题材、结构上都与《十日谈》有相似之处，同时又充满英国人特有的严谨不失幽默的味道。本片强调了性爱作为反抗宗教束缚、争取人性自由的武器。

幕后制作

　　影片与原著一样以众多独立的小故事构成，保留了原来故事的粗俗，但却丢失了原著的风趣和乐天精神，剩下的多半是导演的变态大展览，被认为是三部曲中最大胆露骨的一部。帕索里尼亲自扮演乔叟。
      帕索里尼节选《坎特伯雷故事集》中的七个故事，自己饰演原作者乔叟，充当剧情衔接者。本片既是英国中世纪风情画的整体描述，也是导演加入自己的意识对于历史重新进行的解构。从各个阶层所展现出的情况，也可看成暴怒（Wrath）、淫欲（Lust）、懒惰（Sloth）、嫉妒（Envy）、傲慢（Pride）、饕餮（Gluttony）、贪婪（Greed）七大原罪的分别体现，在片末地狱中“最后的审判”之章，淫乱的地狱情景对道貌岸然的宗教近乎疯狂的攻讦，体制的压抑与人性自由的渴切被帕索里尼以戏谑的方式表现出来。

   当然，故事表面的性解放使得影片对于各个阶层的描述相对有些粗浅，而疯狂的淫欲与欢媾看起来仅仅是建立在对社会表层解剖与否定基础之上，人群的种种表现更像是导演刻意以一种更为疯狂的行为来覆盖受道德压抑的陈腐社会，而这种行为的荒诞性导演并没有清晰地拆解，并且因形式过于简单，及外表的香艳而显得有些媚俗。因此，新意识和新标准依然是混淆不明的，而人群的行为依然盲目和淫乱，缺少一种辨证的理性思维。但其实，这未尝不是导演所忧惧的社会现状！

   七个故事的第一个实际有纲领全篇的作用，即庄园精灵导致国王的眼睛失明取决于他的强占，这是因；而他的复明则是他妻子的背叛，这是果。第二个故事则从另一面深化了影片的主题，即魔鬼其实就在每个人的身旁，一刻不曾离开，但一切因果皆取决于自身的行为。此后的五个故事，天使与魔鬼虽然不再出现，但这种受到神使窥视的感觉却已经如影随形了。因果宿命并非神的主动干预，而取决于人类自身的行动结果，这一切更多受到社会形态所左右（权利压制），这种思维制约与行为制约更多是体制上的而非传统意义上的因果论。

   信念在《坎特伯雷故事》中是没有丝毫作用的，帕索里尼对于信仰缺失的担忧可以在片中作家每一次的表情变化中寻找答案。强烈的政治倾向使得本片带有明显的个人主义色彩，但是这种个人色彩被导演巧妙地以嬉笑的剧情轻轻带过，而片中人物因不合时宜导致的悲剧性终被盛大的朝圣队列所掩盖。毕竟，即便是教会统治阶级，在影片之中也终究不过是撒旦屁股底下的排泄物。